舞台精选
从路线、节奏与停留看完整现场
舞台作品重视动作连续性与主题理解。公开片段应保留必要上下文，不用单一瞬间替代参赛者完整表现，也不通过夸张剪辑制造虚假结果。
SHOWCASE · 风采展映
作品可以被看见，但每一次公开都应有来源、有说明、有边界
风采展映整理舞台、造型、镜头和主题作品的公开方向。没有获得正式授权的素材不进入人物展示，没有完成结果审核的内容不被包装成冠军作品或获奖记录。
造型精选
服装、妆发与人物气质保持一致
造型作品强调场景适配与整体完成度，不将暴露程度、体重或身体特征作为吸引注意力的核心标签。
镜头作品
每一张肖像都需要清楚授权
公开人物摄影前确认来源、授权范围和必要署名，未经授权的人物照片不能被标记为赛事参赛者。
主题作品
限定条件下的创意解决方式
主题作品展示任务理解、创意与执行，而不是危险动作、羞辱式挑战或越界拍摄带来的短暂刺激。
成长记录
把准备、复盘和变化放在同一条时间线上
成长记录关注训练方法、作品调整与职业判断，不以“逆袭”“完美蜕变”等夸张词语制造身体焦虑。
作品说明
每项公开作品应尽量说明内容类型、授权状态与赛事阶段。没有确切日期、地点或结果时，不通过虚构信息填补空白。观众看到的是可核对作品，而不是被包装过的“故事背景”。
公开授权
授权应区分赛事官网展示、社交传播、媒体使用和商业宣传等不同场景。一次参赛并不自动等于对所有用途永久授权，超出原范围需要重新确认。
结果边界
作品被选入展映不等于获得比赛名次，也不代表赛事方承诺签约、商业合作或后续资源。正式结果只通过结果公示流程确认。
成长记录
真正值得保留的，不只是最好看的一张图
一次成熟的赛事记录应该包含准备、试错、调整和复盘。参赛者可能在第一轮镜头练习中发现视线过于固定，也可能在舞台彩排后重新调整鞋履或步幅。这些变化比简单的“前后对比”更能说明职业能力如何形成。
成长并不等于迎合单一审美，更不要求通过极端节食、危险训练或身体羞辱实现“改变”。作品可以记录风格变化、表达提升与沟通成熟，但应尊重参赛者对私人经历和身体信息的边界。
展映原则
来源可确认
知道作品由谁创作、对应谁、是否与赛事相关，避免把网络素材或无关人物误作参赛内容。
授权可说明
清楚作品可以在哪些页面、以什么方式展示，并保留必要的更正与撤回流程。
内容不误导
不把普通作品写成获奖作品，不虚构排名、票数、比赛日期、赞助商或媒体报道。
表达不低俗
不以身体暴露、性暗示、羞辱或歧视性标签获取注意力，保持正式赛事品牌的内容边界。